Un regard plus étroit sur les 6 éléments de l’art abstrait par oliver james watt

Les 6 éléments de l’art abstrait. En tant qu’artiste, je trouve que les éléments clés de l’art abstrait se nourrissent de chaque pièce que je crée. Pourtant, pour ceux qui ne sont pas familiers avec ce style artistique, il peut sembler qu’il n’y a aucune rime ou raison à mon travail. En fait, il ne pourrait pas être plus loin du cas. Il y a certainement un sens dans la folie, et quand vous comprenez les six éléments de l’art abstrait les pièces prennent un tout nouveau sens.

Toutes les œuvres d’art ont leur propre vocabulaire visuel pour leur donner intérêt et structure, et que le vocabulaire est composé de six éléments clés, à savoir la texture, la ligne, la forme, la forme, la valeur et la couleur. Si vous regardez des peintures d’art abstrait, vous êtes sûr de voir qu’un ou plusieurs de ces éléments seront évidents, apportant ses propres caractéristiques en jeu et rendant la pièce encore plus intéressante.

Jouer avec la ligne dans l’art contemporain

La ligne est l’un des six éléments clés de l’art contemporain abstrait. Pourtant, elle peut avoir des caractères différents, de rythmique à lyrique et de agressif à subtil. Une seule pièce peut contenir plusieurs types de ligne, la transition entre les types selon le message de la pièce. La ligne est particulièrement utile pour représenter le mouvement dans les peintures abstraites.

Utiliser la texture pour créer de l’énergie

Texture est un élément extrêmement polyvalent qui peut être utilisé pour créer une foule d’effets différents dans les peintures abstraites modernes. La chose la plus intéressante à propos de la texture est qu’il peut être utilisé au hasard ou de manière contrôlée pour imiter votre art avec énergie.

Forme et forme, main dans la main

Toutes les pièces d’art comprennent un élément de forme, et cela se lie aussi à l’espace et à la ligne. À sa base, la forme se réfère à une zone fermée, et si elle est en trois dimensions, la forme entre en jeu. En tant qu’artiste, je vois des formes dans presque tout, organique ou géométrique, et les qualités et le caractère que ces formes donnent à une peinture lui donnent un sens global.

Couleur dans l’art

La couleur est au cœur même de toutes les peintures et, sans doute, est leur élément le plus vital car elle peut donner l’ambiance au spectateur, du chaud au froid, à l’invitation et au chaud. En tant qu’artiste, la couleur est l’une des façons les plus polyvalentes et excitantes de donner vie à une peinture, en exprimant les pensées et les sentiments que je veux transmettre sur la toile.

Valeur et tonalité

La valeur et le ton sont des termes qui sont utilisés de façon interchangeable et qui signifient essentiellement comment la peinture est sombre ou claire si la couleur est dépouillée. Un artiste qui comprend clairement comment la valeur peut être utilisée sera en mesure de s’assurer que le spectateur reçoit le message qu’il essaie de transmettre.

Comprendre l’art abstrait contemporain

L’art abstrait moderne dans le design d’intérieur devient de plus en plus populaire, donc avoir une idée des six éléments clés qui entrent dans la composition d’une œuvre d’art abstrait peut faire toute la différence. Lorsque vous comprenez le message que l’artiste transmet, vous pouvez vraiment apprécier l’œuvre.

Je suis toujours désireux de discuter d’idées avec les clients, j’espère que certaines des informations ci-dessus vous donnent de l’inspiration, s’il vous plaît entrer en contact pour discuter de votre comision via info@oliverjameswatt.com ou sur mon formulaire de contact.

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